详细内容
装裱书画需要有完备的工具和材料
工具主要包括：
①工作室，要求宽畅明亮通风。
②案台，以坚实的木材做成，用朱红油漆罩面，使之光滑平整。
③大墙或壁，分木板墙和纸墙两种，前者适用于气候潮湿之处，后者多用于干燥之处。要求平整、光洁。
④裁刀，用于裁切纸、绢、绫、锦的材料和挖配、裁画心及修补破洞。其刀刃锋利平直，呈马蹄形，又名马蹄刀。
⑤裁板，用于裁切之垫，多以质细纹直的椴木、银杏木或柳木为之。
⑥裁尺，用于裁切画心材料时作界尺之用，多用楠木、杉木制成。
⑦棕刷，用树棕编扎制成，有南、北方之分,前者小且薄,后者大而厚。
⑧排笔，由几支乃至20余支羊毫笔并排扎接而成，用于刷浆糊。
⑨竹启子，大毛竹制成，呈剑形，前部薄而光滑，半圆形，后部粗厚。
⑩针锥，用于扎眼、转边和排毛等。□砑石，用以砑磨画背，质细光滑的鹅卵石为之。另外还有浆油纸，水油纸等。
书画装裱的历史虽长，但留下来的文字记载并不多，据现存文书，早记载装裱史料的当推唐代张彦远《历代名画记》，其中提及： " 自晋代已前，装背不佳，宋时范晔始能装背。 " 南朝宋的宣城太守，《后汉书》作者，史学家范晔，是我国装裱史上早期的装裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的书法和历代名画，指定王行直装褫，楮遂良，王知敬监领其事，足见唐代对裱画的重视。其时，日本国奈良朝使臣来我国学习装裱技术，唐太宗亲命典仪张彦远面授技艺，从此我国的装裱技艺流传日本，在异国生根，开花，结果。五代时，装裱技艺进一步发展。到了北宋，宋徽宗设立画院，装裱家列入官职，成为文思院六种待招之一。皇家的倡导下，在书画家，装裱家精心探究的基础上，终于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。这标志着我国书画装裱技艺遂传入民间，特别在明，清五百年间，装裱技艺成为设店裱画的专门行业，在苏州、扬州、北京、上海、广州、湖南、湖北、开封等地先后出现了许多驰名中外的书画装裱店铺。
装裱分类
原裱
把新画好的画按规范的装裱程序进行装裱。
揭裱
对原裱不佳或是由于管理收藏保管不善，导致书画发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬等现象的传世书画及出上书画进行装裱。
经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，会更加延长作品的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医 医善则随手而起，医不善则随手而毙。”经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装様的古画，也会延长它的生命力。古人说："古迹重裱，如病延医 医善则随手而起，医不善则随手而毙。“装裱也一是门艺术。俗话说，三分画七分裱，可见装裱之重要。书画作成一经装裱、便觉神采墨妙而成为完整的作品使人感到赏心悦月。其方法是先用纸托裱在书画作品的背后，再用绫、绢、纸镶边，及至扶活，然后安装，轴杆或版面。成品按形制可分为卷、轴、册页和片。
十字绣裱框用什么材料好
将面料对折两次找到交汇的中心点，对照整个绣图的中心点，在面料上的中心位置绣上针（每一个小方格代表一个十字针，要保证十字针的压线方向一致）。 每一幅十字绣图纸上都有以符号或色块标记的符号，不同的符号代表不同颜色的绣线，请仔细辨认线号表中的符号，然后按要求选择绣线。
将面料对折两次找到交汇的中心点，对照整个绣图的中心点，在面料上的中心位置绣上针（每一个小方格代表一个十字针，要保证十字针的压线方向一致）。
每一幅十字绣图纸上都有以符号或色块标记的符号，不同的符号代表不同颜色的绣线，请仔细辨认线号表中的符号，然后按要求选择绣线。
针法主要有 全针（十字叉X），半针（half stitch），四分之一针（1/4X）和勾边（back stitch），勾边是走直线的，用来勾图案的轮廓，一般是后绣勾边。
绣图中，多数是以色块表示全针，以斜杠表示半针（斜杠的颜色就是全针色块的颜色，符号还是图中全针的符号，不过当符号 是白色的时候就不是很好辨认了，要仔细区分）。